格林德堡节日歌剧院(Glyndebourne Festival Opera)
格林德堡是位于英国萨塞克斯郡的一座庄园,由克里斯蒂家族所拥有。这里是约翰·克里斯蒂于1934年所建立的格林德堡节日歌剧院的所在地。自从这座与庄园中的建筑相连的歌剧院建成之后,每年的夏季,这里都要举行盛大的歌剧演出活动。
约翰·克里斯蒂是一位富有的土地所有者和商人,同时也对歌剧有着特殊的爱好。正是在这种热情的驱使下,他在自己宽大的庄园中建立起了这座能够容纳311名观众的歌剧院,并且于1933年向报界宣布,自己将在随后的一年以《唐横》或《女武神》来为这座歌剧院揭幕,同时宣称,除了《尼伯龙的指环》以外,他还将在这座歌剧院中制作《帕西法尔》。所幸的是,在此之前的1931年,克里斯蒂迎娶了一位年轻的女高音奥德丽·迈尔德梅,她的职业经验和对决策权的牢牢控制使这位怪癖的丈夫的热情始终保持在合情合理的范围之内。最终克里斯蒂才不得不承认他所拥有的一切更适合于莫扎特而不是瓦格纳,于是,格林德堡歌剧院在1934年5月以一个包括《费加罗的婚礼》和《女人心》在内的音乐节而正式揭幕。
歌剧院最初的音乐指导是弗里茨·布施,他还从纳粹统治下的德国带来了卡尔·埃伯特作为制作人,鲁道尔夫·宾作为经理。在这样强大的班子统率下,格林德堡歌剧节立刻建立起了一种全新的演出和制作的标准,这是一种与英国通常的演出方式全然不同的标准,克里斯蒂的财富和歌剧院所处的独一无二的工作和居住环境使无休止的反复排练和对于音乐细节的精益求精化作了现实。到1939年第二次世界大战爆发前,歌剧节的演出剧目中增加了《后宫诱逃》、《魔笛》、《唐璜》,并且在英国第一次演出了威尔第的《马克白斯》,此外还有由来自意大利的男中音马里亚诺·斯塔比勒和男低音萨尔瓦托雷·巴卡洛尼领衔主演的《唐·帕斯夸勒》,这场激动人心的演出在很长时间里令人难以忘怀。
战争期间,格林德堡的演出完全陷入停止状态。战后,对于演出的恢复也同样是缓慢而困难的。克里斯蒂曾经为这项歌剧盛事投入了超过10万英镑的个人资产,然而战后严峻的经济形势却使他难以继续,出乎意料的是,1946年,他投资制作了布里顿的歌剧《卢克莱蒂亚的强奸》的世界首演,而这次演出是由英国民族歌剧院担当,他自己的格林德堡歌剧院在其中却没有任何艺术成分。随后的一年,他将自己的剧院借给英国民族歌剧院,以使其首演了布里顿的另一部歌剧《阿尔伯特·谢林》。这部歌剧的演出与格林德堡歌剧院在战后的第一个制作—凯瑟琳·费里尔主演的格鲁克的《奥菲欧》而构成了一次短暂的演出季。1947年,格林德堡歌剧院首次参加了爱丁堡音乐节。
来自约翰·刘易斯合营公司的一笔慷慨无私的捐款使格林德堡得以在1950年恢复正常的歌剧节活动,弗里茨·布施重返这里,指挥了由莫扎特的两部作品构成的演出剧目,它们是《后宫诱逃》和《女人心》。第二年,为了支持格林德堡为英国公众所奉献的这项歌剧演出计划,英国财政部向格林德堡歌剧院提供了资金。在这次歌剧节上,布施一共指挥了4部莫扎特的歌剧,其中有第一次在英国进行职业演出的《伊多梅纽》,此外还有《费加罗的婚礼》、《女人心》和《唐璜》。后来成为格林德堡歌剧节音乐指导的约翰·普里查德作为第一位出现在这项歌剧节上的英国指挥家而与布施共同指挥了其中一些剧目的演出。
布施于1951年9月逝世,接替他担任歌剧节首席指挥的是维托里奥·居伊,很长时间以来,他就一直因为在演出莫扎特歌剧方面的权威性而在意大利享有盛誉。对于居伊的任命使罗西尼的作品首次作为演出剧目而出现在这项歌剧节上,1952年演出了《灰姑娘》,随后是《塞维利亚理发师》、《奥利伯爵》和《意大利女郎在阿尔及尔》被相继搬上舞台。1953年,居伊首次在这项歌剧节介绍了用法语演唱的歌剧,在开幕演出中推出了格鲁克的《阿尔采斯特》。然而直到9年之后,格林德堡才第一次制作了一部真正的法国歌剧—德彪西的《佩利阿斯与梅丽桑德》,这一次同样还是由居伊指挥。
1954年,格林德堡艺术信托公司成立,此举是为未来的格林德堡节日歌剧院提供经济上的保障,同时也将约翰·克里斯蒂从沉重的经济负担中解脱出来,尽管他此时还担任着格林德堡制作有限公司的主席,直到1958年由他的儿子乔治·克里斯蒂接替了他的职务。1953年,歌剧院的建筑扩大到能够容纳700人,以后又改建到能够容纳800人。格林德堡歌剧院还第一次演出了一位仍然在世的作曲家的作品—斯特拉文斯基的《浪子的历程》。对于格鲁克和斯特拉文斯基的作品的演出开创了这样一条规则,那就是每年都要至少介绍一部新作品。这项规则一直得以贯彻执行,只有在1956年纪念莫扎特诞生200周年的时候出现了例外。理查·施特劳斯的歌剧在格林德堡歌剧节的剧目中变得越来越重要,但是,莫扎特的作品始终是这里演出活动的中心,每次歌剧节都会至少演出一部莫扎特的歌剧。1968年以后。格林德堡巡回歌剧团一直十分活跃,它总是以格林德堡的制作为班底,以不太昂贵的演员阵容在英国各地巡回演出。
在1948年到1963年间,格林德堡歌剧院以皇家爱乐乐团为伴奏乐团,1965年之后,则使用了伦敦爱乐乐团。1972年,格林德堡节日歌剧院的艺术指导人员自从成立以来首次全部由英国人组成,约翰·普里查德在1969年成为音乐指导,1977年,伯纳德·海廷克接任这个职务。
在经历了几十年的发展变化之后,格林德堡歌剧节依然以高质量的演出在全世界歌剧界享有很高的声望,而这一切全部是建立在最初之日便形成的反复排练和长时间的准备之上。每年的音乐节通常制作5部作品,演出季一般从5月末开始,一直延续到8月初,持续整个夏天。