蓝调地理分布概况
蓝调最早起源于美国南方四个大州 -- 密西西比、阿拉巴马、路易西安那和德州。他们相邻连接在一起，密西西比河流过在墨西哥湾出口形成著名的三角洲就是 "Mississippi Delta"。之后在阿肯色斯、俄克拉荷马还有田纳西州也逐渐兴起。20 世纪之初，黑人在美国南部的垦殖地之间迁徙，为的是更好更多的收成。在这些垦殖地之间，逐渐兴起一些特殊商业服务这群四处迁移的黑人。
这些早期的酒吧被称做 Roadhouse、Juke-Joint 或 Barrelhouse，人们可以在这里享受啤酒和音乐。这些酒吧渐渐形成环状分布，提供许多机会给那些有天分的艺人。他们通常是带着一把吉他四处演唱的黑人，也为铁路、伐木工人和一些宗教场合演唱。这种漂泊流浪的生活让他们有机会和各地的民风、艺人交流。1920 到 1930 年之间，少数人渐渐有了名气，在南方几个小镇间旅行四处演唱。北方的底特律和芝加哥以工业起家，也有类似的情形发生在工厂、工人和艺人之间。依地区不同，逐渐形成各自特殊的风格。
蓝调乐派
Delta Blues
三角洲的蓝调主要以吉他手为主，他必须一人包办写歌、演奏和歌唱，有点像是个人乐队。因此 Delta Blues 的个人风格强烈，每一位乐手都有各自的特色，几个代表性乐手：
· Big Bill Broonzy (1893 - 1958)
相当有天分地发展电吉他技巧，他甚至还到欧洲演出过。"Hey Hey" 曾被 Eric Clapton 在 Unplugged 中翻唱。
· Son House (1902 - 1988)
他有令人无法忽视的风格，对 Robert Johnson 的启发很大。40 多岁退休，在 60 年代曾经复出过。
· Blind Willie McTell (1901 - 1959)
自出生就几乎完全盲目而有这个名字。他擅长 12 弦吉他，并留下许多录音。 Robbie Robertson 受他影响很大，Allman Brothers Band 著名的 "Statesboro Blues" 也是翻唱他的作品。
· Mississippi Fred McDowell (1904 - 1972)
擅长用 Slide 模仿自己的声音，像是在说话一样。他总是切下 Gordon's Gin 的酒瓶颈来做 Slide，也就是所谓的 Bottleneck。Rolling Stones 的 Sticky Fingers 专辑中 "You Gotta Move" 就是翻唱自 Fred McDowell。
· Robert Johnson (1911 - 1938)
Cream 翻唱的 "Crossroads"、Led Zeppelin 翻唱的 "Traveling Riverside Blues" 都是 Robert Johnson 的曲子。Eric Clapton 在 Unplugged 中也曾翻唱 "Walking Blues"、"Malted Milk"。他被称为 "King of the Delta Blues"，滑音 ( Slide ) 吉他技巧和许多歌曲都对后来乐手有深远影响。
· John Lee Hooker (1917)
硕果仅存的 Delta Blues 大师，直到 80 岁生日都仍在演出和录音。推荐专辑： The Legendary Modern Recordings。
Chicago Blues
芝加哥蓝调和三角洲蓝调极为相似，也是以凸显吉他手个人风格为主。不过芝加哥蓝调可以说是 "电化" 后的 Delta Blues，因为他加进了电吉他和伴奏乐团。
· Lonnie Johnson (1889 - 1970)
和那些狂放的蓝调乐手正好相反，Lonnie Johnson 专注于技巧和和各种不同的风格。他受到一些大乐队的注意，曾经和 Duke Ellington、Louis Armstrong 合作过。一些年轻的 Delta 乐手像 Robert Johnson 对他都相当崇敬。
· Howlin' Wolf (1910 - 1978)
他所散发的特质和态度比他的吉他技巧要来得受人注意。Willie Dixon (1915 - 1992)尽管他以弹奏 Bass 为业，作品产量却相当丰富。曾和 Muddy Waters、Howlin' Wolf、Otis Rush 合作过，并且是 Chess 唱片的制作人。"Hoochie Coochie Man"、"You Shook Me"、"I Can't Quit You Baby" 都一再被翻唱。
· Muddy Waters (1915 - 1983)
他把 Delta Blues 带到芝加哥用电吉他演奏，扩展了一个新的境界。Keith Richards 以他 "Rolling Stones" 一曲为团名就是特别欣赏他。Johnny Winter 之 后追随他成为好伙伴和他的唱片制作人。
· Elmore James (1918 - 1963)
和 Muddy Waters 一样，在 40 到 50 年代的芝加哥为电吉他蓝调注入新生命。George Harrison 特别是他的乐迷。
· Albert King (1923 - 1992)
用左手弹一把 Gibson Flying V 是他的注册商标。Albert King 特别喜欢推弦，从他的 Solo 中能学到不少漂亮的技巧。
· Buddy Guy (1936)
偶而有零星的录音，但他却是最好的现场乐手之一，现今都仍在演出。
Texas Blues
相对于 Delta Blues，德州蓝调更注重乐手的即兴演奏，常在曲子中间有大段 Solo 而更接近摇滚乐一步。火辣厚重的德州风格加入蓝调，显得更有生命力。
· T-Bone Walker (1910 - 1975)
现今许多摇滚吉他手对他相当陌生，但 T-Bone Walker 对许多黑人蓝调吉他手 ( 例如 B. B. King ) 却有很大的影响。他的 "Call It Stormy Monday" 曾是 Duane Allman 生前在 Allman Brothers Band 现场演唱过最棒的曲子之一。
· Lightnin' Hopkins (1912 - 1982)
Lightnin' Hopkins 对于德州蓝调，就相当是 John Lee Hooker 之于 Delta Blues。他的造诣深厚，歌声掩盖过吉他上的表现 。
· Freddie King (1934 - 1976)
在德州蓝调里，Freddie King 有如是 Stevie Ray Vaughan 和 Johnny Winter 这些人心中的教父一般。他能够弹出大段爆炸性的 solo，表演能力给 Eric Clapton 和 Jeff Beck 留下很深的印象。
· Albert Collins (1932 - 1994)
人称 "Iceman" 的 Albert Collins，用一把装了双线圈的 Fender Telecaster 而为人熟知。他用刀切、针刺般的音色和喜欢空心 Gibson 温暖声音的芝加哥乐手区隔开来。
除了这些，还有将蓝调带出宗教与福音音乐的 Blind Lemon Jefferson (1897 - 1929)，是白人能够从唱片上认识的第一位黑人蓝调乐手，属于早期的 Country Blues。1925 年出生的 B. B. King 揉合了 Delta 和 Memphis Blues，是历久不衰的 "King of The Blues"。他弹琴不以技巧取胜，单是一个 vibrato 就足以令人感动。最常让人谈论的是他和昵称 "Lucille" 的 Gibson ES-355s 有深厚的感情，经常有一句没一句地和 Lucille 对话。真诚的态度和平易近人也使他成为最广受喜爱的蓝调乐手之一。
到这里我们可以知道，摇滚乐确实是 Blues 的后代，尤其是着重吉他和个人表现的三角洲、芝加哥蓝调简直就是摇滚乐的父母亲。从 Keith Richards、Jimmy Page、Eric Clapton、Peter Green、John Mayall、George Harrison 把蓝调带进 Rolling Stones、Led Zeppelin、Yardbirds、Cream、Blues Breakers、Beatles 之后才开创出摇滚乐新天地。一直到今天，摇滚乐还是脱离不了蓝调，无论是 Bon Jovi 甚至 Metallica 皆然。
蓝调这么地吸引人非笔墨能形容， 建议你不妨找些早期的蓝调来听听吧！
蓝调十二小节
从乐理上来看，蓝调通常运用简单的 I、IV、V 级和弦和几乎固定的 12 小节进行。旋律常是小调五声音阶，配合三连音或是 Shuffle 节奏，让音乐有一种跳动的感觉。这是一些蓝调乐手常用的规则，但音乐毕竟是人创造的，每个乐手的表现方式并不尽相同，所以，蓝调的聆听乐趣又是在各乐手的掌握中。尽管有人认为，蓝调只局限于 12 小节或五声音阶，但蓝调世界中的丰富情感却是无限宽广的。
常见的 12 小节进行：
| Ⅰ7 | Ⅰ7 | Ⅰ7 | Ⅰ7 |
| Ⅳ7 | Ⅳ7 | Ⅰ7 | Ⅰ7 |
| Ⅴ7 | Ⅳ7 | Ⅰ7 | Ⅰ7 |
| Ⅰ7 | Ⅳ7 | Ⅰ7 | Ⅰ7 |
| Ⅳ7 | Ⅳ7 | Ⅰ7 | Ⅰ7 |
| Ⅴ7 | Ⅳ7 | Ⅰ7 Ⅳ7 | Ⅰ7 Ⅴ7 |