2020年11月27日至29日，我校音乐学系音乐科技方向录音专业联合杜比公司和腾讯演播技术中心，在腾讯北京总部大楼录音棚开展了为期3天的音频前沿技术工作坊——“杜比全景声音乐冠军训练营”。这也是我校2020年“人才培养质量建设——中国音乐学院校级教改项目”，旨在解决人才培养过程中教学内容革新、方法创新等实践性问题，不断改进教学内容、方法、手段和模式，切实提高教学质量。

本次音频前沿技术工作坊聚焦于录音行业最新的杜比全景声技术音乐录制技术，采取灵活、生动且直观的讲授方式，并借助腾讯演播技术中心的最新设备与技术为学生们搭建了能够充分动手参与的实践平台。我校录音与扩声、音乐声学和电子音乐制作专业的本科生、研究生和教师们积极参与到此次工作坊活动中。

本次工作坊的讲师团由我校音乐学系录音方向副教授曹勐，中国传媒大学音乐与录音艺术学院教师、实验中心主任杨杰，北京电影学院声音学院教师黄鹏，广州星海音乐厅经理、著名录音师、音乐制作人杨震，Ableton中国产品专家、著名音乐制作人卢赛翼，杜比实验室技术总监张岩和高级解决方案工程师李亮组成，并分别担任主讲人。

工作坊第一天的主题为古典音乐的全景声录音。杜比实验室技术总监张岩老师围绕着“杜比全景声音乐及其生态系统”，向学生们初步介绍了杜比全景声所涉及的相关内容，并为大家介绍提供了学习杜比全景声技术的资源途径。

广州星海音乐厅经理杨震老师在“音乐录音中立体声、环绕声及沉浸式音频的特点对比”的讲解中，主要向大家展示“沉浸式音频”的突出优势，并结合自己在星海音乐厅对各类音乐风格和形式的录音经历，提出了自己对沉浸式录音的独到见解与思路，指出空间感是音乐录音中的主观审美要求。

北京电影学院声音学院教师黄鹏从“沉浸声古典音乐的‘录’与‘制’”出发，建议大家在培养沉浸声古典音乐的音响审美方面，要基于真实再现却势必夸张于现场听感、在进行大胆的艺术创作的同时仍需服从其音乐本身的规律。结合自己在国外录音的经历，他向学生们举例在沉浸声录音与制作的过程中会出现的问题与其相对应的解决方法。

工作坊第二天的内容聚焦杜比全景声的后期制作。杜比实验室高级解决方案工程师李亮、Ableton中国产品专家、著名音乐制作人卢赛翼、中国传媒大学音乐与录音艺术学院教师、实验中心主任杨杰三位老师分别向学生们介绍了杜比全景声音乐制作工具，演示了如何运用Abletonlive结合杜比全景声制作工具进行电子音乐创作，以及如何使用AvidProtools工作站软件进行流行音乐的全景声制作，并通过实例分享，启发大家的全景声创作思维。

各位主讲老师的深厚理论知识和丰富的实践经验感染并带动了在场的学生和老师们。大家从始至终全情投入、仔细聆听并与各位老师积极互动，现场气氛十分活跃。

在最后一天的实践环节，学生们在老师们的指导下熟悉了全景声制作工具，对杜比全景声音乐进行了欣赏、分析；同时，大家充分发挥自己的创造力，积极参与动手实践，尝试了电子音乐的全景声创作和流行音乐全景声混音。

在我校师生和校外专家老师的共同努力下， 2020年中国音乐学院校级教改项目音频前沿技术工作坊——“杜比全景声音乐冠军训练营”活动圆满结束。这是一场视角新颖、内容丰富的专业学术活动。学生们通过此次学习接触了专业前沿领域，丰富了专业知识，提升了专业素养，拓宽了音乐录制思维。

原文链接：http://www.ccmusic.edu.cn/gyzx/gysx/c53fe6de2e43450f9975c02791d52377.htm