关于中国钢琴百年，已经有很多研究成果，但是依旧存在很多未被发掘的作曲家和作品。在2017年4月18日晚19点30分，中央音乐学院综合楼501音乐厅，举办了"中国钢琴百年拾遗--民国钢琴作品专场"音乐会，这场音乐会是在蒲方老师开设"中国钢琴音乐"课程教学成果的基础上，进行的一场集学术与演奏的音乐会，特别邀请了张奕明博士，进行钢琴演奏。

　　周广仁先生，刚从金华赶回来的梁茂春教授，以及段平泰等多位老教授出席了本次活动。

　　本场音乐会，是中国钢琴百年拾遗系列音乐会的第一场，选择的曲目，是民国时期部分非常有代表性的作曲家和作品；蒲方老师在开场白中，介绍了本系列音乐会的目的和意义：一方面是挖掘被遗忘和埋没的作曲家及作品；另一方面，则是向探索研究这些课题的学者致敬；所以希望听众能以一种回顾和学习的态度去欣赏这些作品。

　　音乐会选择了赵元任、老志诚、江文也、陈泗治、黄桢茂、陈德义、马思聪等15位作曲家，创作的19首作品，四个部分划分开来。从简单模仿西方进行曲的李荣寿《得意进行曲》，到创作中国风格钢琴曲的老志诚《牧童之乐》，到演绎台湾风情的陈泗治《台湾素描》，再到受到法国风格影响的马思聪《降B大调第一钢琴协奏曲》；向听众展示了中国钢琴从无到有，从模仿到创作的发展过程。更让听众亲身感受中国钢琴音乐发展中，每一个阶段、甚至某一个群体的风格特征，也向观众普及了那个时期，不只有赵元任、萧友梅，而是有丰富的作品，等着我们去发掘。

       蒲方老师及梁茂春教授穿插在演奏中的讲解，则加深了观众对些作品的理解，作曲家的状态、思想、经历，都对解读这些被埋没的作品有着重要的意义；其中也讲述到了部分资料的寻找过程，都丰富了观众对这些作曲家、甚至作品的认知。

　　这样的一场音乐会，正如作曲系教授段平泰所说"这次音乐会拿出了很多业内人士不知道，不熟悉的作品，而且这是中国人做的事"，第一次从这样的角度聆听，中国钢琴音乐的发展史，有观众认为这是非常有意义、也非常值得去做的事。

       钢琴家张奕明也表示"我想把这些钢琴音乐放在民国时期的大文化环境中去观察。演奏这些作品，寄托我对那个'兼容并包'的世界的一些向往"。从钢琴家的角度来看，段平泰教授认为"不是每个弹钢琴的人能做到这个地步，想到做这个事我们大家都要心生感激，值得庆幸"。

　　中国钢琴百年拾遗系列音乐会，还会继续进行下去，追寻时代的遗风，挖掘历史的佳作，如剥丝抽茧一般，逐步将中国百年来被埋没、遗忘的作曲家和作品，重新带到世人的视线中。下一场预计是今年9月份，内容为国立音专和重庆国立音乐院师生的作品，敬请期待。

原文链接：http://www.ccom.edu.cn/xwyhd/zxdt/2017s/201705/t20170503_43120.html