首届“两岸三地”音乐艺术专业博士研究生学术论坛
开幕式暨开幕音乐会（“两岸三地”作曲及表演专业博士研究生专场音乐会）综述
2014年11月3日晚，由上海音乐学院主办、上海音乐学院研究生部承办的首届“两岸三地”音乐艺术专业博士研究生论坛活动，在上海音乐学院贺绿汀音乐厅正式拉开序幕，来自两岸三地的专家学者齐聚这里共庆论坛的召开，同时聆听了主要由各校作曲与表演专业博士生创作、演出的开幕音乐会。
开幕式由上海音乐学院研究生部党政负责人张巍教授主持，作为此次论坛活动的策划者和执行者之一，他首先向在场的各位专家、学者和博士研究生们表示了热烈的欢迎，感谢大家齐聚上音，研究学术、展示成果，从而为我国艺术学学科的建设添光增彩。同时，他也衷心地祝愿各位学者能够深度地进行学术交流，开阔专业研究视野。张巍教授指出，这次以聚焦教学主体——在读博士研究生的“成果发布与研讨”为中心的论坛活动，得到了上海市学位办、上海音乐学院党政领导以及全国各主要艺术院校研究生培养单位的高度关注与大力支持，两岸三地27所院校的博士生参与投稿近90篇，其中入选本次论坛的有40篇，涵盖了全国所有的音乐学科培养单位，为此次论坛的胜利召开打下了坚实的基础。张巍教授在逐一介绍了参加此次论坛的领导、专家后，概括了此次论坛活动的脉络——论坛过程共计4天，共涉及作曲与表演专业博士研究生专场音乐会、博士生学术成果发布、教授点评以及各艺术院校研究生部（处）长联席会议等四个板块。最后，张巍教授代表上海音乐学院研究生部向上海市委、上海市学位办和上海音乐学院领导班子以及各职能部门、各系所给予此次论坛的执行政策、经费乃至人力、物力方面的大力支持，表示了衷心的感谢！
在开幕式上，本次论坛的学术委员会主任贾达群教授向全体来宾做了致辞。首先，他向两岸三地专家学者的到来表示衷心的问候。其次，贾达群教授也为本次论坛的成功举办表示高兴，并由衷地感谢上海市学位办以及上海音乐学院各级领导的大力支持。同时，他也希望大家能够齐心协力为全国研究生培养做出更大的努力和贡献。随后，上海市学位办束金龙主任在致辞中，代表上海市学位办向到场嘉宾表示热烈的欢迎并对论坛的召开表示衷心的祝贺，并对大陆尤其上海地区的研究生教育做了简要介绍，他希望借此次学术论坛，两岸三地的博士研究生们能多相互交流、相互学习，最终获得思想碰撞、学术启迪。最后，上海音乐学院副院长杨燕迪教授上台致辞并宣布论坛开幕。在致辞中，他代表上海音乐学院全体师生向各位来宾表示热烈欢迎。同时，他还指出，本次学术论坛和研究生艺术节的举办，正契合了习近平总书记近期在北京文艺座谈会上的讲话。最后，他祝愿本次论坛和艺术节取得圆满成功，并宣布上海音乐学院首届“两岸三地”音乐艺术专业博士研究生学术论坛暨第九届“奏鸣”研究生艺术节开幕！
张巍教授的简短介绍之后，由两岸三地各艺术院校博士生联袂呈现的开幕音乐会正式开始。
今晚音乐会一共九首曲目，其中五首由上海音乐学院博士生作曲，两首由中央音乐学院博士生作曲，另外两首作品则分别由演奏与声乐专业的博士生演出。上海音乐学院博士研究生梁军的《慕善之靥》、张昕的《哈尼禾泥》、高一鸣的《瑙米唉露》三部作品的创作，均来自他（她）们今年七月到云南采风的灵感，这些作品分别对花腰彝、哈尼族人民的勤劳质朴及美好生活以其独特视角进行了精彩的描述和表现。梁军的《慕善之靥》为长笛、单簧管和大管而作，采用花腰彝族的音调创作而成，花腰彝的美丽、善良、纯朴，在作品中得以刻画和呈现；张昕为十位演奏者而作的《哈尼禾泥》令人印象深刻的是其舞蹈风格的节奏性，特别是作品的前半部分在持续规律的鼓点下，演奏者们以精湛的技术将哈尼族的精神表现得淋漓尽致，当晚，张昕亲自指挥自己的作品，她的指挥颇具哈尼族鋩鼓舞舞姿的神韵，稳固而有力，随着乐队的强收束，鼓声停止，具有简约主义旋律特色的钢琴进入后，其他乐器再依次交织，仿佛瞬间把我们带到了哈尼梯田，这真是一副天上人间的奇景。
由中央音乐学院博士研究生宋恩恩创作的《岸》以及由上海音乐学院博士研究生李磊创作的《染》灵感，分别来自于绵延不绝的海岸线不同光影的朦胧意向和中国传统手工艺蜡染的过程，在这两部作品中，我们或可以看到一副海岸边上的景象，或可以感受蜡染的手工艺过程。作品《岸》为8件乐器而作，作中充斥着连绵不断的线条，从始至终声音不曾断裂，以纤弱和微妙的声音变化创作模糊幻镜般的氛围，塑造出了“岸”这一主题迷蒙、不明晰、绵延不断的意向。作品《染》为琵琶和大提琴而作，通过这两件乐器的相互模仿与装饰，以及朴实、自然、纯粹的音乐语言，完成了“点染”、“浸染”及“晕开”的整个艺术过程。
中央音乐学院博士研究生刘力为高音笙和打击乐创作的《元夕》及上海音乐学院博士研究生杜卉为男中音、大提琴和钢琴创作的《菩萨蛮》，则根据中国古诗词的创作灵感把我们带入了中国传统风格的独特审美意境与范畴。在作品《元夕》中，高音笙的银色明亮富有光彩，让人联想起元宵灯影，颤音琴与钟琴表现诗中所说的“星雨”，恰似流动的烟火，本曲没有厚重的低音，音区色彩的限制让音乐流露出中国传统风格的独特审美。作品《菩萨蛮》歌词选自南唐后主李煜“菩萨蛮”，作品中的钢琴以富于五声性的音块，营造出朦胧又含淡淡忧愁的和声背景，人声半吟半唱，颇具特色，同时作品将大提琴音色作为人声音色的对比、融合，令二者相辅相成、且歌且合。
此外，今晚曲目中由两位表演专业博士研究生分别带来的演奏与演唱颇受关注，首先是由台湾师范大学博士研究生、小提琴演奏家王建堂呈现的《圆舞曲形式的随想曲》（作曲：伊萨伊，钢琴：陆平老师），他的精彩演绎表现出了一位国际大奖得主的水准，这部作品改编自圣桑的同名作品，但加入了更多炫技性的段落例如双音、和弦、快速音群等等。另一位表演专业博士研究生是著名女高音歌唱家、中国音乐学院的王丽达，她演唱的是国家大剧院首部原创民族歌剧《运河谣》选段水红莲的咏叹调《来生来世把你爱》（作曲：印青，钢琴：邓垚老师），这首作品长达八分钟，表现了水红莲敢爱敢恨义薄云天的人物个性，整体情绪豪迈深情又如泣如诉，最终表现了人间大爱对儿女之爱的超越，王丽达向观众展示了一个不同于我们熟悉的演唱她的成名作《亲吻祖国》时的舞台姿态，通过今晚的演绎我们也看到歌唱家对大型歌剧角色的驾驭力。
本场开幕音乐会展现了不同院校博士研究生创作思维上的碰撞，来自于不同高校的博士生们用自己不懈的努力编织出这一部部作品。在开幕式之后的三天论坛会议中还会聆听到来自两岸三地的博士研究生们的不同方向理论研究的成果展示。此次论坛举办，不仅提现了上海音乐学院研究生部党政负责人张巍教授的“教育始终服务于学生”这一理念，也能够更好地增进各校间的交流，拓展学术发展空间，扩大理论研究疆域，把博士生研究生教育推向新的高度。
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